《荒岛奇幻之旅》定了角色，开始前期的筹备了。

剧组还是《一只鬼的故事》原班人马，宁昊指挥起来也顺手。

郝义作为美术师，带着美术组已经出发去寻找外景地点了。

宁昊和摄影师杜桔，就在做分镜剧本。

剧组的办公地点也放在北影厂，反正北影厂大的很，相当于一座小型的影视基地，很多电影都在里面取景。

唐言也每天准时来北影厂上下班，他们分镜遇到问题就提一句，然后就忙自己的。

“电影的镜头语言，一定是契合每一个镜头要表达的东西，遵循这个道理，记住这一点，就行了。”

宁昊虽然之前学美术的，不过毕竟不是专业的，分镜这种很专业的东西，唐言少不了一旁指导。

“就开头这里，女主角在山上上吊，就要用极远景，极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁......”

镜头语言是很专业的，远景和极远景有细微的差别，远景又分大远景、远景、小远景。

推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空.....

这只是单一的镜头运用，复杂一点更麻烦。

这还单单是镜头语言，整个镜头的构图又难了，基本层次的前景、中景、后景，更复杂的一个镜头里七八个层次。

不过，这里没那么浮渣，太复杂了宁昊也搞不定。

“这里七分像比半身像更合适，通常在电影的镜头语言里，七分像是表演性场面的镜头。”

“这是为什么，我看好几部电视剧，大部分镜头都是腰部以的半身像。”宁昊不耻下问道。

唐言嘴巴也干了，看向杜桔：“杜桔，你是摄影师，你来说。”

到我表现的时候了...杜桔挺直了腰杆子，一本正经地解释道：“电视剧时长比电影长，所以要简单化大部分镜头，绝大部分本应用七分像的镜头都会用半身像代替。

所以电视剧拍起来快，又容易，拉个近景，腰部以上半身囊括，角色说话，再转镜头，另一个角色说话，就完了。”

“差不多，这是技术上的问题。”

唐言补充一句：“很多电视剧就是这个半身人说话，那个半身人说话，故事本质就是人物说了啥，说话的内容，用故事推动情节，而非剧情，核心是剧本，而非导演。

电影不是用故事推动的，严格来说镜头就是观众的眼睛，用镜头推动故事，剧本就成了次要的。”

“原来是这样。”宁昊恍然。

其实现在的电视剧还很优秀的，没有到20年后那样一集45分钟，35分钟都是半身像，这种丧心病狂的地步。

那个时候，别说导演不重要了，配音演员都比演员重要了，台词比表演重要，演员只负责露脸。

不扯这些用不到的了，继续琢磨分镜。

主要是宁昊和杜桔在干，唐言在神游天外，想下一个剧本，他们没头绪的时候才提个醒。

很快就到中午，让人食堂打了些菜，就在小会议室吃。

吃饭的时候宁昊说道：“对了唐言，你不回去陪媛媛嘛，这边有事我可以电话沟通。”

“她去魔都拍广告了，赚钱养家。”唐言开玩笑道。

“......”

宁昊无语了，看了眼媳妇邢艾娜。

“你也想我养你？”邢艾娜放下了筷子。

“不是，我看你瘦了，多吃点肉。”

宁昊立即把自己碗里的肉给夹过去，对唐言劝道：“你这把钱都投到这部电影里，又写新剧本，这么急干嘛？”

唐言遥遥头：“跟这无关，这本来就是她的工作，在家呆久了也无聊，出去走走也当旅游了。”

还没到要女人养的地步，单位还有工资呢。

“上头有风声要开放市场了，香江那边一大堆做商业片的导演，不做出点成绩来，到时候别被他们给挤兑死了。”唐言说道。

这方面宁昊也不太了解，只要问道：“那你想好写什么类型的故事了吗？”

“有点矛盾，选择太多了，不知道写哪个好。”

“...你们写剧本就这么简单？”

“还行吧，挺简单的。”

“...那你慢慢想。”

宁昊不吭声了，这天没法聊了。

那个陆钏和江文的片子，一个剧本前前后后折磨了快一年，到唐言这就成简单了。

唐言确实在矛盾，要搞一个票房大爆的片子，成本必然不会是三五百万能搞定的。

《荒岛奇幻之旅》成本都有接近五百万，毕竟唐言、宁昊、周汛、刘晔的片酬不可能跟《一只鬼的故事》那么低了。

能票房大爆的片子，绝不是场景单一的那种，场景多了、演员多了，耗费的不是场地费和片酬那么简单，胶片的损耗也远比两个人的戏份多多了。

而且这个年代，要引起大部分观众的观影欲望，也就不能搞小众片子了，那也顶多卖个两千来万。

香江的大明星请不起，请得起也能不请就不请，最起码现在。

也就题材上入手了，还是要噱头。

没有噱头，等口碑传出去，盗版已经满天飞。

甚至有了《一只鬼的故事》的大卖，估计盗版商会提前盯上，不会那么迟钝了。

程龙的《特务迷城》，冯晓刚的《一声叹息》，张一谋的《幸福时光》，全都是上映前就有盗版-->>

本章未完，点击下一页继续阅读